IN KINO VERITAS
Должен ли фильм непременно нести в себе особую историю, порождающую особый опыт? Обязан ли полнометражный экран обязательно рассказывать роман, а не читать стихотворение или петь песню? В этом году программа ретроспективы Riga IFF обратилась к исследованию нарратива в кино – различным проявлениям повествования и его границам. Эти фильмы обозначают моменты, когда мы бросали вызов кино и кино бросало вызов нам, моменты, когда авторы бросали вызов публике, а самим авторам бросали вызов их собственные заслуги.
Мир после Третьей мировой войны, оставшиеся в живых после термоядерного удара парижане живут в подземных катакомбах. Они предпринимают попытки путешествий во времени, чтобы заполучить еду, медикаменты и энергетические установки «во имя того, чтобы прошлое и будущее помогли настоящему». Это возможность для одного из заключённых в подземный концентрационный лагерь мужчин пережить настоящую любовь – с женщиной из другого времени.
После событий 1968 года, всеобщих забастовок и студенческих акций протеста, грозивших сменой власти в стране, молодая женщина находит себе убежище в сельском доме. С ней произошло нечто, что не даёт ей покоя, но что именно – мы не знаем. Большую часть времени она проводит за написанием писем и за мечтами о новой встрече с её возлюбленным – революционером. Она влюблена в него, но не понимает его зажигательные политические выпады. Столь же мало она разбирается в социальных реформах. Одно она понимает чётко – её жизни остановилась из-за таких обстоятельств, о которых она мало что знает и не очень-то стремится узнать.
Дебютный фильм одной из самых интересных персон на этом свете, композитора и перформера Лори Андерсон, объединяет под одной обложкой интимный дневник режиссёра, философскую штудию, ностальгическую анимацию и музыку, которая во вселенной Андерсон звучит, никогда не переставая. Но есть здесь место и собаке – терьеру Лолабель, с которой и начинается кино, которое затем смешивает детские воспоминания, мечты, буддийскую философию, идеи Витгенштейна и Кьеркегора.
Фильм посвящён режиссёру авангардного кино Гаю Мэддину, который как-то сказал, что стоит посадить зерно в глаз зрителя дабы он никогда не терял внимание. Это девиз, которому Гэй следовал и во время съёмок своей самой последней картины – «Запретная комната». А в этом забавном и отмеченном жюри Венецианского фестиваля фильме мы совершаем замечательное путешествие по обширной и богато населённой вселенной Мэддина.
Худдожник-коллажист Льюис Клэр давно считается одним из самых интересных режиссёров в американском экспериментальном кино. Безусловный наследник Энди Уорхола и Роя Лихтенштейна, он перерабатывает наследие поп-культуры в меланхоличные миниатюры, где герои комиксов компании Marvel родом из общества, которое изображал сериал «Mad Men», встречаются лицом к лицу с античной трагедией.
Действие фильма начинается под толщей льда, куда волею обстоятельств попала потерпевшая аварию субмарина. На борту подлодки находится сверхценный груз, который никто из малочисленного экипажа не видел. Субмарина стала похожа на смертельный капкан, а моряки ощущают первые признаки безумия.
Молодая медсестра Алма заботится об известной актрисе Элизабет Воглер, которая однажды во время спектакля замолчала и с тех пор больше не разговаривает, хотя, по наблюдениям врачей, выглядит вполне физически здоровой. Чтобы выйти из этого странного оцепенения, ей прописывают пребывание на природе. Вдвоём с Альмой они отправляются к морю, где их ждут нелегкие дни общения: медсестра всё время разговаривает с Элизабет, не получая никакого ответа. Она рассказывает ей все свои секреты и в какой-то момент начинает ощущать, что её собственная личность постепенно растворяется в персоне Элизабет.
